編者按： 本文為第三方作者投稿，作者：中散。軟硬通吃無忌口，冷熱兼備不裝逼，眾聲喧嘩，做一個踏實寫字的人。
他是中國老派搖滾主唱，
曾組建過輝煌一時的學院派搖滾樂隊，
也曾多次登上央視等正統舞臺，
后來離開樂隊發展個人事業，
取得舉世矚目的成就，
近期有不小的熱點新聞。
請問他是？
……
對，他就是汪……
啊不，吳彤。
前幾天，第59屆格萊美，馬友友、吳彤創團組建的絲綢之路樂團憑專輯《歌詠鄉愁》獲得了最佳世界音樂專輯獎。
這已經是吳彤第二次來領格萊美了，上一次是2010年和絲綢之路樂團一起領最佳跨界古典專輯獎。中國搖滾圈里在音樂方面拿到這種程度獎項的有多少人，很好數出來。
吳彤第一次出名，是在輪回樂隊當主唱。中國詩詞大會這么火，但再也沒有樂隊能像輪回一樣改編《烽火揚州路》《滿江紅》了。如果有，那就是吳彤自己——前年又唱了《將進酒》。
當然，2004年和輪回樂隊分開之后，吳彤和中國搖滾之間已經沒那么緊密的聯系了。再者說，對本來就是民樂出身的吳彤來說，如果沒有中國搖滾那波浪潮，也不影響他的民樂家之路，中國搖滾只是他人生路上的一個插曲。
但「世界音樂」的路線，也許是中國搖滾的大部分出路。
能被認可的土
近年來音樂綜藝選秀爆炸，但專門上原創作品的不多，《中國好歌曲》算一個。更亮眼的是，《中國好歌曲》上第二三季拿下冠軍的，都是頗具資質的搖滾樂隊——杭蓋、山人。
當然，杭蓋和山人還有其他鮮明的標簽可以拿出來：民族。
一個來自蒙古，一個代表西南。不能否認這兩支樂隊實至名歸，但在大眾音樂欣賞力沒那么高的情況下，在這個舞臺上，更吸引人的可能是呼麥、馬頭琴、巴烏和民族服飾。
也只有這樣的特質，可以在央視舞臺上大展拳腳：要的當然不是和其他迷笛音樂節?？鸵粯渔倚εR的反社會氣質，要的是民族特色、民族團結、民族融合。
更能證明實力的一點是：可以走向世界——這一點已經不用證明了，因為杭蓋、山人已經拿過不少世界音樂的榮譽。雖然這是來自西方的評價。況且，先被世界認可、再被國內認可的路線可以走得通；但先被國內認可、再被世界認可的路線沒什么希望，如果去格萊美，也就是蹭蹭紅毯。
然而，能得到世界迅速認可的，恐怕唯有「世界音樂」路線。
「世界音樂」并不是一個單純的學術概念，或許不那么好界定。但簡單來說，格萊美中的「世界音樂」，就像奧斯卡中的「最佳外語片」，美國之外的，英語之外的，陌生形式的……都多少是世界音樂的特點。
在中國的大環境下，如果真的委曲求全推薦音樂，也只能宣揚「民族風」「中國風」，而不是什么中國搖滾。形式很重要，但音樂形式不重要。這個時候的杭蓋和山人，與「中國搖滾」這四個字沒有什么聯系，到是「中國搖滾」對于世界音樂來說，是高攀和附會了，畢竟，中國搖滾既得不到國家認可，也得不到世界認可。
但中國搖滾，一直想接上西方音樂的接力棒。
一直追求的新
世界音樂雖然有融合的意味，但畢竟是西方音樂流派之外。如果要走向世界，除了和世界不同，就是和世界一樣。
時間倒退三十年，在中國搖滾剛剛誕生的時候，就是在追趕西方音樂，大躍進般的，短短時間內每個搖滾風格流派都下都在京城有了發言人。
然而到了今天，最老的那批探索者，還是被不少年輕人貼上「土」的標簽。并不是對民族特色的贊譽，而是表達一種對落伍的嫌棄。畢竟，中國和世界越來越能接上軌，在最新的音樂風格上，年輕人甚至能做到同步。這也不是有多少張打口碟就值得炫耀的年代，真正能現場聽到國外最新潮樂隊的人，擁有更多發言權。
但中國搖滾作為一種現象，能夠震動中國和世界的地方，不單在于形式，更在于內容。
中國也有抗議歌手了、中國也有叛逆朋克了、中國也有……這些讓管理者頭疼的地方，也是讓圍觀者覺得新奇之處。
那時的崔健，對內對外都是新的。許多年后，崔健再發新歌，聽的人越來越少了。崔健說自己就是要堅持「土」的東西，很有力量，但那些有中國黃土特色的東西，在很多年輕人眼中已經過時了。崔健二十幾歲時在唱的「不是我不明白，這世界變化快」，是一句永不過時，只會越來越真理的歌詞。
中國搖滾的起源，是把英文翻譯成中文；發展到今天，是把中文翻譯成英文。
新生樂隊可以直接向西方標準看齊了，而且也不需要初代人那種苦大仇深的表達。搖滾樂這個詞本來就屬于西方，隨著越來越多人的參與逐漸回歸本意，而中國搖滾，成了一個笑話，一個既沒有帶動社會影響，也沒有衍生商業效益的空口白話。
繞不出去的路
批判反思沒了，小叛逆都沒了。像輪回樂隊那樣能把古詩詞和傳統民樂整合到西方搖滾中的力量也沒了。現在再聽他們的《花犄角》，可能覺得是一首足夠土的廣場舞曲目；但再看看吳彤演奏笙的現場，再回想一下這首歌的前奏，你錯過的土，是一個格萊美。
剩下的只有兩條路，做民族的走向世界，或者直接沿著世界主流走。
走這兩條路的前提是，都能先有走出國門的機會。
彰顯博大精深的華夏文化和民族團結，在方向政策上都受到支持；直接做純西方化的樂隊，有群眾基礎和商業認可。
唯獨傳統的「中國搖滾」路線，繞不出一個突破口。
汪峰找到了突破口，可以借勵志和理想來站到主流，但又不被「中國搖滾」認可?！秹艋靥瞥愤@類主題的作品可以上電視一戰，但再多說幾句別的，就得改歌詞剪片子。有內容，要被審查；沒內容，又不叫中國搖滾。那條老搖滾誕生之初的路線，是條死路。
這條路，原本還能通向世界，但最終沒有成功搭上橋，已經錯過了時機。而許多像格萊美這樣的事實又證明著，當初走這條路的那些人，配得上這樣高的榮譽。但這些都是往事了。堅持老路子可敬，但是無濟于事。如果吳彤當時沒有選擇民樂，他今天可能也無法拿出自己實力的證明。
要么被世界認可，要么順應世界潮流，前景更開闊的杭蓋、山人，道路更合時宜的年輕樂隊……走向世界，才是「中國搖滾」的未來——如果這個詞還有原意的話。
而一直堅持的人們，也有堅持的樂趣。雖然最后打動旁人的，不過是《老炮兒》帶來的那種嘆息。
